第五届兰州国际钢琴艺术周系列演出中，由24位艺术家集体参加演出的《王者之音音乐会》充分展现了不同钢琴家的音乐世界，让我们多角度欣赏钢琴艺术。此外，为进一步丰富观众的观演体验，组委会根据不同艺术家的艺术特点，策划了大师课、专题讲座等相关活动，为观众创造更多与大师近距离交流的机会。现场音乐会是有生命的，是艺术家与观众情感的交流，我们可以从现场听到艺术家对音乐作品的情感表达。古典音乐留给观众更多的是关于美、关于艺术的享受。”

兰州国际钢琴艺术周艺术顾问、中央音乐学院教授、博士生导师—吴迎

兰州国际钢琴艺术周艺术总监、著名旅美青年钢琴家—元杰

美国达拉斯大学音乐学院教授、柴可夫斯基国际比赛铜奖—AndreyPonochevny

美国新英格兰音乐学院教授、钢琴系主任—BruceBrubaker

韩国著名青年钢琴家、德国ARD国际比赛冠军—JeungBeumSohn

美国奥柏林音乐学院钢琴系主任—RobertShannon

美国曼哈顿音乐学院钢琴系教授—SolomonMikowsky

意大利科莫湖国际钢琴学院院长—WilliamGrantNabore

白俄罗斯国家爱乐协会艺术总监、白俄罗斯功勋教授—YuriGildiuk

美国著名钢琴演奏家、美国费城天普大学钢琴教授—Ching-YunHu

青海师范大学音乐学院钢琴教授、硕士生导师—叱培红

上海音乐学院钢琴系主任、硕士生导师—江晨

中央音乐学院附中钢琴学科教授、硕士生导师—邵丹

西北师范大学音乐学院教授、副院长、硕士生导师—李莉

西北民族大学音乐学院副教授、硕士生导师—李玮

广州星海音乐学院钢琴系前主任、教授—李晓

西安音乐学院钢琴系副主任、教授、硕士生导师—李佳

著名旅欧青年钢琴家—吴培希

新疆师范大学音乐学院特聘教授硕士生导师—孟秦华

宁夏大学音乐学院教授、硕士生导师—段海燕

台湾东吴大学钢琴教授、美国克莱本钢琴比赛获奖者—诸大明

·第五届兰州国际钢琴艺术周

一、活动概况

（一）名称：·第五届兰州国际钢琴艺术周

本项目为兰州市文艺发展扶持项目

（二）宗旨：贯彻落实“一带一路”的新丝路概念，推进文化先行；强化兰州区域性中心城市地位，扩大文化辐射能力；发挥甘肃文化艺术资源和音乐教育优势，利用钢琴艺术带动更多省际、国际间的音乐文化交流互动，从而繁荣和提高甘肃及西北地区音乐艺术的整体水平；以“丝绸之路”为平台传播友谊，增进中外文化的互进互融。

（三）时间：年07月20日-25日

（四）地点：中国·兰州

（五）场地：甘肃大剧院/兰州音乐厅

二、组织机构

主办单位：中共兰州市委宣传部、广州珠江恺撒堡钢琴有限公司、甘肃省青少年艺术教育研究会

承办单位：甘肃博奕影视文化有限公司

业务支持单位：甘肃省音协钢琴专业委员会

协办单位：西安音乐学院钢琴系、新疆维吾尔自治区音乐家协会钢琴专业委员会、宁夏钢琴教育学会、青海师范大学音乐学院

特别鸣谢：兰州弘声琴行

指定用琴：里特米勒钢琴

支持单位：西北师范大学音乐学院、西北民族大学音乐学院、兰州大学艺术学院、兰州城市学院音乐学院、兰州财经大学艺术学院、兰州文理学院音乐学院、天水师范学院音乐学院、河西学院音乐学院、陇东学院音乐学院

总策划：赵培毅

艺术顾问：石叔诚、吴迎

艺术总监：元杰

专家阵容

艺术顾问石叔诚

石叔诚是中国的著名钢琴家和指挥家，国家首批一级演员，是最早获得国务院“政府特殊津贴”的艺术家之一。石叔诚在国内外举行的音乐会已逾千场，包括与国际著名的独奏家、指挥家及交响乐团的合作演出，足迹遍及数十个国家的百余座城市。

石叔诚是钢琴协奏曲《黄河》创作成员之一，年又在中央乐团指定下对其进行了必要的修订，由他同时担任独奏和指挥的这曲录音曾被海外评论家誉为“最杰出和最具权威的演绎”。石叔诚曾于年和年两度获得文化部的嘉奖，被授予“优秀专家”称号。美国传记研究院和英国剑桥国际传记中心均已将他列入世界名人录.

艺术顾问吴迎

中央音乐学院教授，博士生导师。中国音协钢琴学会会长。

生于上海。5岁起随母亲学习钢琴。毕业于中央音乐学院钢琴系。年获硕士学位随后留学奥地利，师从世界著名钢琴大师巴杜拉—斯科达教授；回国后在母校任教。年被国务院、国家教委授予“做出突出贡献的中国硕士学位获得者”称号，年获瑞士歌德基金会颁发的“巴杜拉—斯科达奖”。年—年在上海音乐学院任教，教授，上音首批学术带头人。年被授予“文化部优秀专家”称号。

曾任中央音乐学院钢琴系主任，上海音乐学院钢琴系主任，西安音乐学院钢琴系主任。

曾在英国BBC广播电台举行实况转播音乐会；在埃涅斯库音乐节，肖邦音乐节举办独奏音乐会，并应波兰肖邦协会邀请在华沙肖邦公园举行音乐会。近年来，还在捷克、罗马尼亚、奥地利、西班牙、瑞士、希腊及国内各地举行音乐会，并与国内外交响乐团合作演出。录有多张独奏、重奏及协奏曲唱片。

曾担任国内外重要钢琴比赛评委。

艺术总监元杰

著名旅美钢琴家元杰，是美国茱莉娅音乐学院演奏博士、中央电视台评选的“中国十大青年钢琴家”，被《纽约时报》称赞为“完美的技术和毫无疑问的乐感使他成为同一代钢琴家中的佼佼者”，被世界著名的纪录片《钢琴的黄金时代》的杜拜先生评价为“新一代钢琴家中不可缺少的钢琴诗人”。作为最年轻的钢琴家，他现在是哈尔滨音乐学院钢琴系主任；吉林艺术学院音乐学院副院长、钢琴系主任；杭州良渚国际艺术学院副院长、国际事务总监。他同时也是意大利科玛湖钢琴学院院士、香港钢琴音乐协会艺术大使、中韩国际艺术形象大使、北京大学爱基金形象大使、哈尔滨国际钢琴节艺术总监、兰州国际钢琴周艺术总监等。

元杰的音乐会遍及全部五大洲，近40国家和地区多座城市。他在最著名的音乐厅演奏，包括卡内基音乐厅、维也纳金色大厅、中国国家大剧院等，与他合作过的著名的国内外交响乐团有最著名的纽约爱乐乐团、德国德累斯顿交响乐团、巴伐利亚广播交响乐团、西班牙皇家加拉西亚交响乐团、摩洛哥皇家交响乐团、哥伦比亚国家交响乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团等近60个交响乐团。-音乐季，元杰的音乐会遍布12个国家82个城市，共场，除了在各大音乐厅举行独奏会、与20余个乐团合作协奏曲音乐会外，还有古巴政府邀请的为纪念滑铁卢战争周年的国家音乐会，巴黎联合国教科文组织邀请的为世界诗歌日举行大型音乐会，中国外交部邀请的在“外交梦先锋行”主旨开幕式演出，有中国中宣部商务部邀请的在“国家信用盛典”上开幕式演出，有美国朱莉娅音乐学院邀请的为新的app做“教授大师公开课”系列，使他成为唯一一个以毕业生身份参与朱利亚教授公开课的音乐家。元杰今年还参演了中央电视台纪念长征胜利80周年大型晚会、中央电视台纪念建党95周年大型晚会、中国东盟峰会大型文艺晚会、第四届文博会开幕式演出等。中央电视台英文频道的纪录片《洞察中国—成功的关键点》，邀请元杰、李云迪和朗朗讲述各自的成功经历；中央电视台中文国际频道制作了专题片《元杰—用钢琴征服美国听众》，长春电视台制作了以元杰为题材的专题纪录片《钢琴诗人—元杰》；中央电视台的《音乐人生》栏目近期录制了元杰的专访，成为了节目开播二十年历史上最年轻的受访音乐家。元杰目前已接受过超过70家主流电视媒体、杂志、报纸和电台的采访。

元杰曾获得包括意大利布索尼国际钢琴比赛决赛大奖、卡萨格兰德国际钢琴比赛大奖及所有特别奖、西雅图国际钢琴大师邀请赛大奖，克里桑多国际钢琴比赛金轮盘大奖及观众大奖，文化部全国钢琴比赛金奖等诸多比赛的大奖。元杰已被多达30所院校聘为客座教授，包括美国的罗伯特卡尔音乐学院、墨西哥的雷诺萨音乐学院、中国的天津音乐学院、西安音乐学院、鲁迅艺术学院等。不久前，元杰以最年轻的评委姿态，领衔担任了为期两个月现场直播的“CCTV钢琴小提琴大赛”的评审导师，参与了业余和专业组全部五个组别的评审。除此之外，元杰还担任了法国阿尼梅特国际大师邀请赛、葡萄牙韦索斯国际钢琴比赛、韩国首尔亚洲国际钢琴比赛、澳门亚太钢琴公开赛、台湾亚洲国际音乐比赛、香港国际钢琴公开赛等比赛的评委、珠江·恺撒堡国际青少年钢琴大赛评委。

元杰出生于吉林长春，6岁开始学习钢琴。他的所有老师包括杨永泽教授、周锦利教授、李晓教授、杨峻教授，TamasUngar,YohevedKaplinsky,SolomonMikowsky,WilliamNabore，傅聪，DmitriBashkirov,LeonFleisher,MenahenPressler,JeromeLowenthal和PeterFrankl。

AndreyPonochevny

安德烈·波诺谢夫尼作为全球表演艺术家中的一位卓越人才。克利夫兰的《老实人报》这样写道：“他在浓度、流畅和色调美方面为舒伯特、肖邦和勃拉姆斯的作品带来了新的活力。”他的表演可以从第一个音到最后一个音抓住人们的注意力。此外，《华盛顿邮报》描述“他的演奏因为给观众带来的琴声余韵中的力量性和灵活性而获得长时间的喝彩。”

作为2年“莫斯科国际柴可夫斯基大赛”的铜牌获得者，波诺谢夫尼已经被证明在比赛中的成功。他赢得的其他奖项和奖品包括马里兰“威廉卡佩尔国际钢琴大赛”一等奖、托马索尼“科隆国际钢琴大赛”一等奖。他的其他比赛荣誉奖项包括在布拉格、华沙(肖邦)、都柏林、莫斯科、香港、里加(拉脱维亚)、亚历山大(路易斯安那州)和新奥尔良举行的国际比赛。基于他的广泛成就,他被华盛顿特区“钢琴家大会世界国际音乐比赛联合会”评为“特色的钢琴家”。

波诺谢夫尼在音乐厅的演出获得的成功广泛表现在北美、欧洲和亚洲。他独奏演出的主要场馆包括纽约的林肯中心和卡内基音乐厅,华盛顿的肯尼迪中心和菲利普斯中心,芝加哥和克利夫兰音乐学院的普雷斯顿、布拉德利大厅。他在欧洲演出的主要场馆包括波恩的贝多芬大厅,科隆柏林爱乐厅,香港市厅，桑坦德西班牙帕拉西奥节庆宫，巴黎的阿尔弗雷德柯尔托大厅，路德维希堡论坛，华沙国际爱乐厅,巴塞尔音乐厅。

波诺谢夫尼合作过的乐团包括巴尔的摩交响乐团演出,路易斯安那州爱乐乐团、得梅因交响乐团,欧文交响乐团,普莱诺交响乐团,东德克萨斯交响乐团,流氓谷交响乐团,伊利诺斯州的交响乐团,纳舒厄交响乐团,华沙爱乐乐团,天津交响乐团、新疆爱乐乐团,白俄罗斯国家交响乐团等。

他的演奏会遍及波士顿、纽约、芝加哥、科隆(德国)、明斯克(白俄罗斯)、卢布尔雅那(斯洛文尼亚)、布加勒斯特(罗马尼亚)、阿德莱德(澳大利亚)、哥本哈根(丹麦)。波诺谢夫尼出现过的著名的节日包括”鲁尔键盘节“、”纽约国际键盘研究所节“、”波多黎各国际大师节“、”危地马拉市节“、”中国长春国际艺术节“、”杜兰戈州山区音乐节“等。

在他的众多奖项中,他两次被任命为“中国杰出艺术家”(9和)、吉林艺术学院(中国)“可敬的教授”和北华大学(中国)“客座教授”。在家乡明斯克(白俄罗斯),他被授予称号”2年年度Minskovite”。

波诺谢夫尼从白俄罗斯音乐学院毕业,获得了他的学士和硕士学位。他还在德州基督教大学的沃斯堡得到艺术家文凭,以及达拉斯南卫理公会大学的艺术家证书,同时对著名钢琴家华金做了研究。

除了他的音乐会生涯,波诺谢夫尼也是美国达拉斯大学艺术学院的教授。

BruceBrubaker

著名钢琴演奏家,美国新英格兰音乐学院教授、钢琴系主任,音乐学者,作家。他出生于美国爱荷华州,毕业于朱利亚音乐学院,获得博士学位,后任教于朱利亚音乐学院九年。5年,布鲁贝克开始在新英格兰音乐学院任教并担任钢琴系主任。作为演奏家,他以演奏现代主义音乐闻名于世,与他合作过的现代主义作曲家包括约翰·凯奇(布鲁贝克曾首演其钢琴作品)、菲利普·格拉斯、梅雷蒂斯·蒙克、约翰·亚当和阿尔文·库兰等人。

他也是一位音乐学者,他对音乐思想、文化和演奏的研究卓有建树,他的学术文章见于《华尔街日报》、《今日美国》、《钢琴季刊》和《室内乐》等媒体,他同时也兼任《钢琴家》、《学者》和《鉴赏家》等刊物的编辑和撰稿人。Bruce教授是美国几所音乐名校钢琴系主任中非常年轻的一位,是美国钢琴界知名的思想活跃之人物,而他本身又是“杰出笔杆”。

JoannaMacGregor

乔安娜是英国皇家音乐学院钢琴系主任、伦敦大学教授，同时也是包括巴斯国际音乐节和达丁顿国际暑期学校音乐会系列的艺术总监。

作为一名独奏艺术家，乔安娜在80多个国家演出，并与许多著名的指挥家皮埃尔·博雷斯、科林·戴维斯爵士、瓦勒里·格吉夫、西蒙·拉特爵士和迈克尔·蒂尔森·托马斯以及许多管弦乐队，包括伦敦交响乐团和悉尼交响乐团；芝加哥、墨尔本和奥斯陆爱乐乐团；柏林交响乐团和萨尔茨堡-喀麦拉塔。

乔安娜首演了许多具有里程碑意义的作曲家作品，从哈里森·比尔特林特尔爵士、德扬戈·贝茨到约翰·亚当斯和詹姆斯·麦克米伦。她经常在世界各地的主要场馆演出，包括伦敦的威格莫尔大厅、南岸中心和巴比肯、悉尼歌剧院、莱比锡格万多剧院、阿姆斯特丹的协奏曲厅和萨尔茨堡的莫扎特音乐厅。

乔安娜在皇家歌剧院执导了德勤年多艺术节，其中包括许多新的艺术委员会，包括长达一年任职的著名艺术家艾丽丝安德森。6年至年期间，她担任巴斯国际音乐节的艺术总监，年至年担任卢森堡爱乐乐团Aventure+系列的艺术顾问。她于年被任命为达丁顿国际暑期学校和音乐节的艺术总监，并在皇家音乐学院指导一年一度的暑期钢琴节。

作为一名唱片艺术家，乔安娜是一位有30多首独唱唱片的老手，从巴赫和斯卡拉蒂到爵士和约翰·凯奇，都有很多独唱唱片。她自己的唱片公司SoundCircus成立于年，并发行了许多非常成功的唱片，包括获得水星奖提名的戏剧和神经电路，其中包括由NitinSawhney为钢琴、弦乐和音乐创作的Schnittke协奏曲。其他广受赞誉的版本包括巴赫的《戈德伯格变奏曲》（在萨尔茨堡的莫扎特音乐厅录制）、布宜诺斯艾利斯的现场直播、一套四张CD的弥赛亚音乐集和完整的肖邦马祖卡。爵士乐唱片包括由纽约街头音乐家Moondog和DeepRiver创作的人行道舞蹈音乐，以及由南部深处的萨克斯手AndySheppard创作的音乐。

JeungBeumSohn

年，JeungBeumSohn凭借其强大而完美的技术以及成熟而真诚的音乐感，成为首位在德国赢得世界最负盛名的慕尼黑国际音乐大赛第一名的韩国钢琴家。他的比赛剧目从巴赫到柴可夫斯基，他的创造性诠释以及各种不同的演奏色彩，吸引了许多人的心。比赛的这一成就促使他与欧洲最著名的音乐家和音乐场所合作。

他即将到来的亮点包括德国主要城市的独奏会，如斯图加特、慕尼黑、魏玛、莱比锡和德累斯顿。他在莱比锡·格旺德豪斯的独奏会将被现场录制，以备将来的CD发行，并将通过电视在整个德国播出。他还将参加欧洲著名的音乐节，邀请一些世界上最优秀的钢琴家参加这些音乐节，包括鲁尔音乐节、德国最大的钢琴节、布索尼钢琴节（意大利）、塞尔沃音乐节（意大利）和巴塞尔音乐座谈会（瑞士）。

年，他在20岁那年赢得了乔治·埃内斯库国际比赛（罗马尼亚），这表明他在国际舞台上的强势地位。他还获得了Geneve国际音乐比赛（瑞士）和ValTidone国际音乐比赛（意大利）的奖项。他曾与著名的管弦乐队合作，包括德国慕尼黑加斯泰音乐厅的交响乐团和慕尼黑室内乐团，并与波兰卡托维兹的施莱辛·卡默管弦乐队合作过协奏曲。他还应邀参加大韩民国驻土耳其大使馆在伊斯坦布尔和安卡拉举行的独奏会。

JeungBeumSohn4岁开始弹钢琴，8岁第一次登台是在锦湖艺术馆的锦湖神童系列音乐会上。他出色的音乐天赋在早期就得到了承认，他征服了许多国家级的音乐比赛，并在13岁时成功地与汉城爱乐管弦乐队合作演奏了贝多芬第一钢琴协奏曲。

从那时起，他曾在年为韩国著名舞台（包括KumhoArtHallRisingStarSeries）作过演出，并与韩国主要乐团（包括首尔爱乐乐团和光州交响乐团）一同亮相。他曾获得韩国文化、体育和旅游部颁发的部长奖，该奖授予韩国荣誉的人才。

年，他被任命为韩国一支青年管弦乐队的首演音乐会的独奏者，并在明勋钟大师的指挥下演奏贝多芬第三钢琴协奏曲，还参与了韩国室内管弦乐队的新年音乐会。他在韩国的后续音乐会包括KumhoArtHall的Kumho艺术家系列独奏会、DaejeonPhilharmonic管弦乐队主打系列协奏曲以及韩国交响乐团的Haydn周期项目。

JeungBeumSohn毕业于韩国国立艺术大学，曾在该校与蒋永摩学习。年，他移居德国，与阿努尔夫·冯·阿尼姆一起学习，并以硕士学位毕业于霍奇舒勒·F·R·穆西克和剧院M·恩。他目前在同一位教授的指导下就读于MusikhochschuleM_nster获得音乐会文凭。

RobertShannon

罗伯特·香农自年起担任奥伯林音乐学院的钢琴教授。他曾在欧洲、南美、亚洲和整个美国表演并授予硕士班。他连续录制的桥牌唱片系列在世界媒体上广受好评。

香农的曲目从巴赫到布尔兹不等，但他以20世纪美国作曲家的表演而闻名。他委托并首演了约翰·哈比森、查尔斯·乌奥里宁的作品，托德·马科弗、唐纳德·埃尔伯和乔治·克拉姆等。他的独奏和小提琴奏鸣曲的查尔斯艾夫斯（与长期合作伙伴格雷戈里富克森）的录音收到了热烈的评论。他一直致力于扩大disklavier与其他媒体的接口，这代表了一个单一表演者声音和结构可能性的全新范围。

近年来，香农先生在伦敦、汉堡和斯图加特、加拉加斯、休斯敦、旧金山、密尔沃基和洛杉矶、巴黎、罗马、纽约和汉城进行了表演。他经常和他的妻子和教员同事海文·宋在双人独奏会上表演，也是乔治·克拉姆合唱团的一部分。

香农先生是托马斯和埃文库珀竞赛的主任。这项独特的活动结合了奥伯林教授和特别客座学院的大师班和音乐会、著名音乐学家的讲座以及一项针对高中生的国际比赛，以及克利夫兰管弦乐队在遣散厅举行的协奏曲决赛。此外，香农先生还经常担任各种美国比赛的评委，例如克利夫兰国际钢琴比赛、纽约音乐会艺术家协会比赛以及索伦特和韦德曼比赛。

香农先生获得了奥伯林学院和奥伯林音乐学院的学位，在那里他与杰克·拉登斯基一起学习，在茱莉亚学校，他的老师是安妮娅·多夫曼。他还与弗拉基米尔·阿什肯纳西一起学习，并与多萝西·陶伯曼一起工作。

SolomonMikowsky

所罗门·米考夫斯基是美国曼哈顿音乐学院钢琴系教授。美国《钢琴》期刊评价所罗门·米考夫斯基“毫无疑问是世界上最受欢迎的艺术教师之一”，法国《快报》赞誉他具有“神奇的本领把他的钢琴学生培养成为艺术家”。他曾经培养出众多才华横溢的钢琴家，为此，他被收录进本杰明·塞佛的《美国钢琴名师录》，叶柳撰写的《我们的钢琴时代》，该书采访了世界上一些最伟大的钢琴教师，如弗莱舍、格拉夫曼、李普金、和瓦迪，以及马里奥·费兰和世界著名芭蕾舞大师阿丽西亚·阿隆索合著的《决胜意志》一书当中。

米考夫斯基博士的弟子在多项国际钢琴比赛中获奖并荣获多种奖项，包括以色列的鲁宾斯坦钢琴大师赛（三人获奖，包括一等奖）；俄罗斯的柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫和里赫特钢琴比赛；美国的范·克莱本比赛（特别奖）；德国的波恩贝多芬钢琴比赛和莱比锡舒曼钢琴比赛（分获一等奖）；葡萄牙维阿纳·达·莫塔国际音乐比赛和波尔托国际钢琴比赛（各有两人获奖）；意大利的亚利桑德罗·卡萨格兰德钢琴比赛（一等奖）、塞尼加利亚钢琴比赛（一等奖）、卡尔塔尼塞塔比赛、费拿勒·利古勒钢琴比赛、伊尔巴钢琴比赛、马尔萨拉钢琴比赛、马扎拉·德尔·瓦罗钢琴比赛、蒙查和特蕾弗兰卡钢琴比赛；安道尔钢琴比赛（四位获奖者，包括两名一等奖以及拉罗查奖）；立陶宛维尔纽斯国际钢琴比赛（一等奖）；法国普朗克钢琴比赛；爱尔兰都柏林比赛；加拿大蒙特利尔比赛（两名获奖者）；巴拿马比赛（九名获奖者，包括三名一等奖）；日本雅马哈比赛；智利维尼亚·德尔·玛尔比赛；古巴塞万提斯钢琴比赛（两名获奖者，包括一名一等奖）；中国北京和上海国际钢琴比赛，以及台北肖邦国际钢琴比赛。

他的学生还赢得过西班牙的众多比赛，包括桑坦代尔（一等奖）；巴塞罗纳的玛丽亚·卡纳尔斯（八位获奖者，包括三位一等奖）和里卡尔多·维涅斯比赛；瓦伦西亚的何塞·伊图尔毕（四位获奖者，包括一位一等奖）、卡尔莱特（五位一等奖）及何塞·罗卡（两位获奖者，包括一等奖）；萨拉戈萨的皮拉尔·巴约纳（六位获奖者，包括一等奖）；海恩钢琴比赛（七位获奖者，包括两位一等奖）；马德里的华金·罗德里格及艾曼诺斯·圭雷洛比赛（四位获奖者，包括各自一位一等奖）、因凡塔·克里斯蒂娜（包括一等奖）、西班牙作曲家作品赛（一等奖和西班牙奖）以及阿道夫·阿尔根塔比赛；加利西亚的伊比扎（两位一等奖）、希达德·德·菲罗尔比赛（一等奖和二等奖）；托雷多比赛（一等奖）；曼雷萨比赛；阿巴赛特（一等奖），以及利纳雷斯的玛丽萨·蒙提埃尔比赛（一等奖）。

在美国，米考夫斯基的学生赢得过纽约的卡丘什科基金会肖邦比赛（十位获奖者，包括八位一等奖）、艺术家国际奖（五位获奖者）、纽约的纳姆伯格和托马斯·利赫纳比赛（一等奖）；明尼苏达电子比赛（两位获奖者）；辛辛那提的世界比赛（三位获奖者，包括一等奖）；佛罗里达的棕榈滩比赛（一等奖）及莫雷·德拉诺夫比赛；新奥尔良比赛（一等奖）；哈特福德交响乐团（一等奖）；新泽西交响乐团（一等奖）；密苏里南部少年赛（一等奖）；犹他州吉娜·巴考尔比赛；克利夫兰比赛；希尔顿·赫德；休斯顿交响乐团；丹佛交响乐团；奥古斯塔交响乐团；肯塔基的海伦·哈特比赛和北卡罗来纳交响乐团。他的两位弟子曾分别荣获卡内基大厅维尔独奏厅的亚瑟·鲁宾斯坦首演和舒拉·切尔卡斯基首演。除此之外，在曼哈顿音乐学院，他的学生多次获得过哈罗德·鲍尔奖、四位赢得蒙茨肖邦比赛奖，并有约四十位赢得年度艾森伯格-弗里德、朵拉·扎斯拉夫斯基-柯克协奏曲比赛和预科协奏曲比赛。

米考夫斯基的学生曾荣获美国的30万美元的吉尔莫艺术家大奖、吉尔莫青年艺术家奖、艾弗瑞·费舍尔职业奖金，以及阿斯卓尔艺术家奖；在法国荣获金音叉奖，以及西班牙国王胡安·卡洛斯一世授予的人民荣誉奖。他的很多学生现在都在英国、西班牙、德国、中国大陆和台湾、韩国及美国担任重要教职，包括曼内斯音乐学院钢琴系、曼哈顿音乐学院大学部钢琴系（两位）和预科钢琴系（六位），加州大学伯克利音乐系，以及德国斯图加特高等音乐学院和克隆伯格艺术学院安德拉斯·席夫爵士青年艺术家表演课程。

在北美，米考夫斯基的弟子曾与美国的纽约爱乐（两位）和洛杉矶爱乐乐团，以及波士顿、芝加哥、匹兹堡、旧金山和国家交响乐团合作，以及费城和克利夫兰乐团，亚特兰大交响乐团（两位）、巴尔的摩、水牛城、辛辛那提、科罗拉多、达拉斯、休斯顿、印第安纳波利斯、迈阿密、明尼苏达（两位）、新奥尔良、俄勒冈、西雅图及圣路易交响乐团、波士顿通俗乐团，还有长远室内乐团合作；在加拿大与蒙特利尔交响乐团（两位）以及温哥华和交响乐团和马尼托巴室内乐团等团体合作。

在欧洲，米考夫斯基的学生合作过的乐团包括，德国柏林爱乐乐团（两位），以及巴伐利亚广播交响乐团、MDR莱比锡广播乐团和布商公会乐团、慕尼黑交响乐团、德累斯顿爱乐乐团和国立乐团、NDR汉堡交响乐团；奥地利的维也纳爱乐和维也纳交响乐团；英国伦敦交响乐团、皇家爱乐乐团、BBC交响乐团、BBC庆典乐团、伯明翰市立交响乐团以及皇家苏格兰国立乐团；荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团和鹿特丹爱乐乐团；法国国家交响乐团、法国国家广播公司爱乐乐团和里尔爱乐乐团；意大利国家广播公司国立(RAI)交响乐团；布达佩斯匈牙利节日乐团；瑞士苏黎世音乐厅乐团；俄罗斯莫斯科国立交响乐团和圣彼得堡交响乐团；丹麦国家交响乐团；白俄罗斯交响乐团；芬兰国家交响乐团和广播交响乐团；瑞典广播交响乐团；挪威奥斯陆爱乐乐团和广播交响乐团；葡萄牙波尔托乐团和古本坚乐团；捷克爱乐和北捷克爱乐乐团；以及西班牙国家交响乐团和西班牙的所有其它重要乐团等等。他们还曾经作为独奏家与以色列爱乐乐团（三位学生）、埃及开罗交响乐团、中美和南美洲主要乐团、加勒比地区（古巴和多米尼加共和国）各乐团、和亚洲各大乐团（中国大陆和台湾、韩国、日本东京交响乐团、马来西亚、印尼和菲律宾的乐团）以及澳大利亚墨尔本交响乐团合作。

他们合作过的诸多指挥家有巴伦博伊姆、康密申纳、杜达梅尔、迪图瓦、厄林、昂特蒙、艾申巴赫、费舍尔、福卢贝克·德·布尔高斯、尤洛夫斯基、洛佩斯·柯伯斯、马祖尔、梅塔、斯克罗瓦谢夫斯基、彼得连科、杰米尔卡诺夫、托维、威廉姆斯和金曼等诸多指挥家。他们曾在很多音乐节客席出演，如阿斯平、BBC庆典音乐会、布洛森、鲍德温、加那利群岛、卡拉摩尔、芝加哥格兰特公园、爱丁堡、纪戎、格拉纳达、美国大提顿国家公园、耶路撒冷、法国拉罗克当泰龙钢琴音乐节、林肯中心莫扎特音乐节、伦敦庆典音乐会、拉维尼亚、萨尔茨堡、桑坦代尔、坦格伍德、石溪、黄谷仓和费尔比耶等音乐节。

所罗门·米考夫斯基出生于古巴，为俄罗斯-波兰后裔。他早期受教于西塞尔·佩雷斯·森特纳，后者曾在巴黎就学于华金·宁，是李斯特的弟子莫什科夫斯基的学生。米考夫斯基后获得古巴政府及朱利亚音乐学院奖学金，赴纽约随著名俄罗斯钢琴家萨沙·戈罗德尼茨基深造。戈氏为传奇钢琴大师约瑟夫·列文的得意门生。米考夫斯基因为神经性障碍而不得不中断演奏事业，转而攻读并获得哥伦比亚大学教师学院博士学位，并全身心致力于培养未来的艺术家。他曾担任一些最重要的国际比赛评委，并且在各国举行大师班，包括莫斯科、圣彼德堡、华沙、布达佩斯、萨尔茨堡、伦敦、巴黎、罗马、马德里、特拉维夫及澳大利亚和亚洲各地。暑期期间，他指导自己主办的欧洲和古巴的国际钢琴艺术节，进行讲学并由他的学生举办独奏会和乐队协奏。

曼哈顿音乐学院所罗门·米考夫斯基演奏厅于年建成，并于年进行了扩建。演奏厅中还展示有学生纪念物、西班牙文和英文版本的米考夫斯基本人名著《伊格纳修·塞万提斯》和《十九世纪古巴舞曲》（评介），他的长期学生KookheeHong所著的传记体《所罗门·米考夫斯基钢琴教学遗产》（评介），有英、西、中、韩等版本，和数百套他的学生录制的唱片。

米考夫斯基博士曾荣获联合国际教育学院颁发的辛塔斯奖。他荣获曼哈顿音乐学院院长奖，以及古巴高等艺术学院颁发的荣誉博士学位。他曾多次为美洲国家组织的《美洲》杂志供稿，并曾接受日本《肖邦》杂志、中国《钢琴艺术》杂志及韩国《钢琴音乐》杂志的专访。他曾任教于茱莉亚音乐学院预科、费城艺术大学音乐学院、纽约大学、哥伦比亚大学教师学院（客座副教授），以及芝加哥罗斯福大学演艺学院。米考夫斯基自年起任教于曼哈顿音乐学院大学部，自年起任教于预科。

WilliamGrantNabore

威廉·格兰特·纳伯雷，出生于美国弗吉尼亚州，少年时期就被霍林斯大学录取为特别学生，师从于音乐学家安妮·麦克莱尼。17岁时他获得意大利政府奖学金，在罗马SantaCecilia学院学习，师从于布索尼跟施纳贝尔大师的学生，著名钢琴家卡洛·泽齐，同时期也师从著名钢琴教育家博尔贾第。之后在瑞士日内瓦音乐学院，他有幸得到传奇的大师鲁道夫·塞尔金，乔治·泽尔和德·拉罗恰的指导，并赢得了学院的最高大奖以及帕德列夫斯基大奖。

20多年来，纳伯雷大师演出过几乎所有重要的重奏作品，包括全部勃拉姆斯重奏作品，舒曼，德沃夏克，贝多芬，舒伯特以及法国跟俄国的重要作品。跟他合作的包括Amadeus,Talich,Gabrieli和Brindisi四重奏团。另外他在欧洲首演了许多重要的美国现代派作品。

纳伯雷大师在国际音乐圈十分活跃，曾以钢琴家的身份与SantaCecilia交响乐团，SuisseRomande交响乐团，米兰威尔第交响乐团，慕尼黑室内乐团等合作演出，曲目量浩大。

纳伯雷大师作为钢琴教育家获得其在世界范围的最高声誉，被公认为世界上最成功的钢琴教育家之一。年，他成立了TheoLieven国际钢琴基金会。2年，他与钢琴泰斗玛塔·阿格里奇大师共同建立了著名的科莫湖国际钢琴学院。他的学生们囊括了世界上几乎所有重要国际钢琴比赛的首奖，包括柴可夫斯基国际钢琴比赛，肖邦国际钢琴比赛，范·克莱本国际钢琴比赛，利兹国际钢琴比赛，比利时伊丽莎白女皇国际钢琴比赛，慕尼黑ARD国际钢琴比赛，美国克利夫兰国际钢琴比赛，美国新奥尔良国际钢琴比赛，意大利布索尼国际钢琴比赛，圣彼得堡普罗科菲耶夫国际钢琴比赛，波尔图国际钢琴比赛，荷兰李斯特国际钢琴比赛，赫尔辛基MajLind国际钢琴比赛等。

纳伯雷大师作为科莫湖国际钢琴学院总监，同时被任命为Lieven音乐基金会主席，任职于瑞士卢加诺音乐学院。他每年在世界各地举办大师班，其中包括中国的上海音乐学院和中央音乐学院。

YuriGildiuk

YURIGILDIUK，白俄罗斯艺术家，白俄罗斯音乐学院教授。他出生于苏联格罗德诺（现为白俄罗斯）的小提琴世家。他曾在白俄罗斯音乐学院学习，在白俄罗斯音乐学院跟随lrinazveteava教授，然后在jakovMilstein教授的指导下完成了莫斯科柴可夫斯基音乐学院的研究生学位。Yurigildiuk作为一名教师，钢琴家和伴奏家享有国际声誉。此外，年以来，作为白俄罗斯爱乐乐团的艺术总监，他策划了很多场音乐会，音乐节和一些其他音乐项目。

从那时起，他成功的举办和指导音乐节，管弦乐团项目，音乐比赛以及许多其他的音乐会。作为一名艺术总监，他与数百名世界各地的国际知名音乐家合作，像里希特，普莱特涅夫，八什特，克雷默，别列佐夫斯基，卢甘斯基，罗日杰斯特斯基，非多塞耶夫，sondeckis等。

作为钢琴家和伴奏家yurigildiuk在世界各地演出。作为一流的伴奏家和室内音乐合作伙伴他赢得了声誉。与他合作的音乐家像doraschwarzberg，markdorbinsky，zakharbron，irinabochkova，Johannesgeffert等。

Gildiuk与交响乐团和室内乐团合作，包括anissimov，provatorav，dubrovsky，tsiruk，katz，domarkas，reihl等指挥合作。他经常参加一些著名的节目，担任评委会成员，代表白俄罗斯参加文化论坛在俄罗斯，乌克兰，立陶宛，爱沙尼亚，希腊，波兰，爱尔兰，德国，斯洛文尼亚，保加利亚，法国等。

yurigildiuk被白俄罗斯总统和白俄罗斯文化部部长授予白俄罗斯和苏联政府许多著名的头衔和荣誉。

Ching-YunHu

国际著名钢琴演奏家、鲁宾斯坦国际钢琴大赛最高奖及最具观众人缘奖得主、美国费城PYPA年钢琴家音乐节艺术总监、美国费城天普大学钢琴教授、台北云想国际音乐节艺术总监、深圳艺术学校客座教授。

享誉国际的美籍华裔钢琴家胡瀞云，以其夺目的钢琴技巧、音乐性十足的演绎特色、直率且具传染力的舞台魅力，风靡全世界。胡瀞云是以色列「鲁宾斯坦国际钢琴大赛」最高奖及最具观众人缘奖得主，以及美国「纽约艺术家协会国际大赛」(ConcertArtistsGuildInternationalCompetition)钢琴首奖。

胡瀞云十七岁时受邀与费城管弦乐团合作格里格钢琴协奏曲，全场爆满。同年，她受邀于最具代表性的波兰肖邦国际音乐节，并演出了全肖邦的独奏音乐会。以色列爱乐管弦乐团总监特别邀请胡瀞云演出贝多芬钢琴协奏曲，并在以色列举办了七场钢琴独奏会，开启其演奏生涯，期间以客座钢琴家的身份与世界各地五十多个的乐团共同演出，包括美国，英国，韩国，波兰，以色列，南非以及中国各大交响乐团进行巡回演出。

胡瀞云-年乐季的演出遍布全球。她受邀与费城室内乐团和费城交响乐团于金梅音乐厅(KimmelCenter)演出莫扎特钢琴协奏曲及钟耀光钢琴协奏曲《赤壁》的世界首演。美国波士顿现代交响乐团邀请她于波士顿著名乔登音乐厅(JordanHall)演出美国当代作曲家JeremyGill的作品并录制专辑。她在德国，于WeilburgerSchlosskonzerte演出两首贝多芬钢琴协奏曲，并于法兰克福歌剧院演出钢琴独奏音乐会。她将于美国以及中国各地举办独奏会，韩国大田市爱乐乐团演出室内乐音乐会并与台湾小提琴家苏显达举办了七场音乐会。

-年乐季的音乐巡演，胡瀞云在美国、中国、哥伦比亚等地演出的多场音乐会票房场场告捷，她以独奏家的身份与厦门爱乐乐团、国立台湾交响乐团合作演出拉赫玛尼诺夫的钢琴协奏曲，同时也将重返德国的AltmarkFestspiele演出贝多芬第五号钢琴协奏曲。

近年来，胡瀞云于世界的几个重要音乐厅及音乐节演出，包括纽约林肯中心、纽约卡内基音乐厅、华盛顿甘迺迪音乐厅、阿姆斯特Concertgebow、波兰Duszniki肖邦音乐节、Aspen国际音乐节、德国Ruhr国际音乐节、巴黎SalleCortot、伦敦Southbank中心、德国慕尼黑Herkulessaal、巴伐利亚广播（BayerischerRundfunk）曾播出她的表演、德国Luwigshafen、布达佩斯的李斯特音学院、荷兰（阿姆斯特丹、毕尔根、乌特勒支音乐节、奥地利Klavierfrühling、曼彻斯特拉赫玛尼诺夫国际研讨会；波士顿的几场演出由WGBH广播电台现场转播，也曾在巴黎举办数场音乐会；英国则包括StokeonTrent音乐节、Bournemouth室内乐集。

个人独奏专辑《看见肖邦X胡瀞云》，年初由雅砌音乐在台湾发行，荣获年第23届金曲奖最佳古典音乐专辑奖。年，胡瀞云录制第二张个人独奏专辑，收录了格拉纳多斯，莫扎特和拉威的作品，由美国纽约CAGRecords发行。

胡瀞云在和年先后创办了台北云想国际音乐节及在美国费城柯蒂斯音学院所举办的钢琴家暑期音乐节(PhiladelphiaYoungPianists’Academy-PYPA)，邀请了来自全球各地的钢琴后起新秀，透过一系列密集的大师班及演出，引领他们进入职业钢琴家的道路。被录取参加PYPA音乐节的年轻钢琴家已陆陆续续在钢琴大赛上获得佳绩并考取美国及欧洲的各大名校。PYPA音乐节获得广大的欢迎及成功，被当地报纸称为“未来钢琴大师的摇篮”。

胡瀞云出生于台北，14岁赴美留学，取得茱莉亚音乐学院学士、硕士学位。钢琴师从贺伯·史戴辛、雅布隆丝卡雅，室内乐师从提摩西·艾迪、约瑟夫·卡利赫史坦以及席摩·利普金。另外，胡瀞云在李其芳教授，弗莱雪、固德、普莱亚等钢琴名家的大师班中亦有所表现。她在德国汉诺威音乐戏剧学院与Karl-HeinzKammerling进修，并于克利夫兰音乐学院取得最高演奏家文凭(演奏博士)，师从谢尔盖·巴拜杨（SergeiBabayan）。

胡瀞云受邀任教于美国费城天普大学（EstherBoyerCollegeofMusic,TempleUniversity），并担任深圳艺术学校客座教授以及河南文化中心荣誉艺术家。

中国专家按姓氏笔画排列：

叱培红

中国教育学会高校钢琴学术委员会委员，中国音乐家协会会员，中国音协钢琴考级委员会委员，青海师范大学音乐学院钢琴教授、硕士研究生导师、器乐教研室主任，青海省第四批“西部之光”访问学者。主持、参与完成科研课题多项，多年来一直从事钢琴教学工作，多次获得国家、省级“优秀教师”称号。

江晨

钢琴演奏家，上海音乐学院钢琴教授，硕士生导师，钢琴系主任。

7岁获上海首届少年儿童钢琴比赛第一名，11岁即与著名指挥家黄贻钧及上海交响乐团合作，成功演出了协奏曲并灌制了唱片。

年，她毕业于上海音乐学院附中，并以专业第一名的成绩考入巴黎国立高等音乐学院，先后获得钢琴、室内乐、艺术歌曲、钢琴伴奏四个硕士学位。年在日内瓦高等音乐学院获得相当于博士的最高级演奏家文凭。曾先后师从郑曙星、杨晏如、王建中、巴斯卡尔·德瓦用、多米尼克·梅尔莱等中外著名钢琴教授。

江晨曾获得三次国际比赛的大奖，与她合作过的有瑞士国家交响乐团、法国METZ交响乐团、法国Montbeliard交响乐团、波兰国家室内乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、上海广播交响乐团、上海音乐学院青年交响乐团、澳门交响乐团、香港小交响乐团、厦门爱乐交响乐团等。录有多张独奏专辑和室内乐唱片。

0年9月至1年9月，江晨在国内16座城市举办了个人的巡回独奏演出，随即应上海音乐学院之邀，在该院钢琴系任教。现为钢琴专业教授，硕士生导师，钢琴系主任。

回国十多年来，江晨的学生中已有三十余人次在国际、国内重大比赛中获奖。她经常在国内重要刊物上发表文章，赴各地举办大师班与讲座，多次担任国内、国际钢琴比赛的评委。2年获“上海之春”国际艺术节表演最高奖，3年获“上海市优秀青年教师奖”，5年入选“浦江人才计划”，8年获“霍英东全国优秀青年教师奖”，年获上海市教育系统“三八红旗手”等殊荣，现为第十五届上海市人民代表，第十一届上海市青年联合会委员。

邵丹

中央音乐学院附中钢琴学科教授。研究生导师。一九八二年毕业于中央音乐学院并留校任教.一九八五年，调上海音乐学院任教。曾获瑞士歌德基金会颁发的“巴杜拉——斯科达奖”，并应邀赴音乐之都维也纳考察，演出，在世界著名钢琴大师巴杜拉——斯科达教授指导下进修钢琴演奏。她的众多学生在国内外各大钢琴比赛中获奖，其中多位在国内外著名音乐学院任教。教学之余，她还曾在奥地利，瑞士及国内各地举行独奏，重奏音乐会，并录制唱片，曾主编上海市，，，5年钢琴考级教材，著有钢琴表演艺术研究等论文。曾任上海音乐学院附中钢琴学科主任，教授，硕士生导师。

李莉

西北师范大学音乐学院副院长，教授、硕士研究生导师。十二届甘肃省政协委员，中国教育学会钢琴学术委员会副主任，中国音协钢琴学会理事，中国音乐家协会会员，甘肃省音乐家协会钢琴专业委员会会长，甘肃省知识分子联谊会常务理事，中国音协全国考级高级评委。

自从教以来专心致力于钢琴艺术的演奏及教学工作，年在中央音乐学院钢琴系师从周广仁教授、谢华珍教授学习深造，年公派至澳大利亚皇家墨尔本理工大学学习音乐教育及双语教学，年考取南京师大攻读音乐教育博士学位。曾多次担任国内外钢琴比赛的评委，如“李斯特纪念奖”香港国际钢琴公开赛、日本“亚洲国际音乐比赛”、全国高校音乐教育专业钢琴比赛、“黄龙音乐季”国际钢琴比赛、中国音乐“金钟奖”甘肃赛区、甘肃省政府音乐最高奖“黄钟奖”及“敦煌文艺奖”等等。在省内外大型重要演出中担任钢琴独奏，并多次与兰州交响乐团、甘肃省歌剧院交响乐团、陕西省交响乐团合作演出钢琴协奏曲，年在中国唱片总公司出版发行个人演奏专辑《经典再现》。曾在国家级核心刊物及省级刊物上发表20多篇学术论文，主持完成多项省级课题，在南京师大出版社发行的全国艺术院校钢琴系列教程中担任主编。多次获得国家级和省级单位授予的“优秀指导教师奖”、“园丁奖”和香港国际公开赛“国际优秀钢琴导师奖”。培养的学生在国际、国内及省级重要的钢琴比赛中获得60余次一、二、三等奖，有多人考入美国、英国、俄罗斯、日本及国内知名高等专业音乐院校。

李玮

西北民族大学音乐学院副教授，硕士生导师，键盘系主任。

甘肃省青少年艺术教育研究会副会长，兰州市音乐家协会副主席。甘肃省首届钢琴比赛第一名，甘肃省首位钢琴独奏音乐会举办者，在兰州市市委主办的“黄河风情艺术节”系列活动中主持举办“黄河岸边百架钢琴音乐会”任艺术总监兼指挥；以访问学者的身份赴美国哈特福德音乐学院、上海音乐学院、中央音乐学院访学交流。从事钢琴艺术教育三十余年。培养了大量钢琴艺术人才；与兰州市交响乐团、西北民族大学交响乐团等在兰州音乐厅成功合作公演，应邀赴省内外高校进行学术研讨和举办音乐会。

李晓

前中国广州星海音乐学院钢琴系主任，正教授。中国音乐家协会会员，加拿大教师协会会员。长期从事音乐学院附中，本科，研究生钢琴专业教学，曾培养了元杰，徐之彤，于美娜，曾慧君，岳淼，常石磊等多位活跃在中国的一线优秀钢琴家，音乐家，在温哥华近年培养了LindaRuan,QiyiangHong,Chrischi,ArthurWang,AngeniWang等杰出青少年钢琴选手。在中国作品全囯钢琴比赛，鼓浪屿国际青少年钢琴大赛，香港青少年钢琴公开赛，香港中国作品钢琴大赛，中国伯牙杯全国钢琴总决赛等多项重要赛事中任评委，曾评为中国全国优秀教师。

李佳

西安音乐学院钢琴系副主任，教授，硕士生导师，中国音乐家学会会员，中国钢琴学会理事，陕西省钢琴学会秘书长，陕西省音协钢琴艺术委员会副主任，陕西省美育教育科学研究院副院长，陕西音乐家协会会员。

旅德期间参加由中国驻德国大使馆主办的中国作品音乐会，获得高度赞扬，反响强烈。先后在德国、匈牙利、美国奥克兰大学、美国新英格兰音乐学院，林肯中心，北京清华大学，西安，新疆，山西等地举办多场独奏音乐会，室内乐音乐会及讲座。多次担任国内外各类钢琴大赛评委。

发表CSSCI核心期刊3篇，专著2本，北大核心期刊4篇，普通学术期刊6篇。先后参与并主持省级科研和教改项目5项。

所教学生获得省级、国家级及国际钢琴比赛奖项近百余项。多次获得教学成果奖。所教授的学生先后考入：中央音乐学院，中国音乐学院，星海音乐学院，德国法兰克福音乐学院，美国波士顿音乐学院，美国曼哈顿音乐学院，美国克利夫兰音乐学院等等。

吴培希

吴培希出生于音乐世家，五岁随父母游学奥地利，在维也纳首次登台表演并得到德奥钢琴学派的重要代表人物巴杜拉—斯柯达大师的教导。

吴培希在上海音乐学院附小附中接受专业音乐教育，师从范明娟和邵丹教授，她以优异的成绩完成学业并被保送进入上海音乐学院钢琴系继续学习。之后，考入奥地利维也纳音乐及表演艺术大学师从著名钢琴家罗兰.凯勒、彼得.艾弗勒教授并取得硕士学位。近十年来，吴培希一直得到巴杜拉—斯柯达大师的教诲和指导，学习研究从维也纳古典乐派到新维也纳乐派的大量钢琴及室内乐作品。

吴培希曾在北京、上海、广州、深圳、武汉、青岛、常州、昆明以及奥地利、瑞士、德国、日本、韩国演出钢琴独奏，重奏、室内乐及协奏曲音乐会，她合作过的交响乐团包括广州交响乐团、深圳交响乐团、上海歌剧院交响乐团、青岛交响乐团、德国维尔兹堡歌剧院交响乐团及上海音乐学院附中交响乐团。

年，吴培希受邀在广州、成都、杭州、南京成功举办独奏音乐会。

图木莉斯·木萨巴依

图木莉斯·木萨巴依，中国音乐家协会会员、新疆音乐家协会钢琴学会名誉会长，原新疆艺术学院音乐系主任，现任新疆艺术学院客座教授任教，在新疆钢琴演奏及学术研究方面颇有建树，先后创办了“新疆少儿课余音乐学校”（年），“图木莉斯钢琴艺术中心”，连续多年被新疆艺术学院评为“先进工作者”，“先进教育工作者”,自治区授予“自治区先进儿童少年工作者”称号；多次在国内外钢琴比赛中担任评委，屡次荣获优秀指导老师等荣誉称号。

图木莉斯·木萨巴依是解放后第一批维吾尔族中接受专业教育的音乐人才，曾在中央音乐学院就读12年，是新疆钢琴教育事业的开荒者之一，也是新疆钢琴学会的组建人之一。曾担任19年的钢琴学会会长，退休后被评为终身名誉会长。她以三尺讲台为阵地，培养了众多钢琴爱好者和钢琴专业优秀人才，为新疆音乐教育事业培育了大量接班人，也为推进新疆音乐教育事业做出了巨大贡献，更是将毕生精力都献给了钢琴教育事业。

孟秦华

新疆著名钢琴教育家、新疆音协钢琴学会终生名誉会长、新疆师范大学音乐学院特聘教授、硕士生导师。

自年至今，在新疆师范大学音乐学院教授钢琴，培养了一批又一批钢琴演奏及钢琴教育人才。他们遍及新疆各高校、社团、乃至全国。许多已成为当地钢琴事业发展的中坚力量。

多年来经常担任新疆及全国钢琴大赛的评委。年参与了由中央音乐学院出版社组织编写的《高等音乐（师范）院校钢琴分级教程》，并为其中几个级别的曲目完成了演奏提示。后又参与了由教育部艺术教育委员会组织编写的《全国普通高等院校音乐学（教师教育）本科专业钢琴教程》。

与此同时，还教授社会业余学生。他们中的不少人同在校学生一起参加了新疆及全国的钢琴大赛并取得了优异成绩。有不少业余学生考入了中央音乐学院、中国音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院，从此走上了专业之路。

除教学外，常邀到新疆各高校及地区进行钢琴教学与演奏的讲座，同时举办个人学生钢琴演奏音乐会。

年，成立新疆音协钢琴学会，任副会长。年卸任副会长，成为名誉会长。19年间，学会领导班子精诚团结、一心只为发展新疆的钢琴事业，组织全疆钢琴考级工作，组织发展钢琴教师队伍，并进行钢琴教师培训，使新疆的业余钢琴教育逐步走向较为规范有序的发展。

段海燕

宁夏大学音乐学院教授、研究生导师。韩国启明大学在读博士。

历任宁夏大学音乐学院钢琴系主任、副院长。

意大利米兰威尔第音乐学院国家公派访问学者。

宁夏钢琴教育学会会长。

中国高校钢琴学术委员会委员。

中国音乐家协会会员。

中国国际钢琴教育协会常务理事。

民盟中央艺术团理事。

中国钢琴大赛专家库评委。

上海国际青少年钢琴大赛专家评委。

伯牙国际钢琴大赛专家评委。

中国黄龙国际钢琴大赛专家评委。

诸大明

被譽為「現今美國樂壇最引人囑目的鋼琴家之一」的諸大明（福特渥斯電訊報），自九歲起正式學習鋼琴，十歲即舉行獨奏會，引起轟動。年應邀參加世界四大鋼琴比賽之一的美國「范克萊本國際鋼琴大賽」，以精湛琴藝，成為第一個在這項國際大賽中獲獎的中國人。

美國權威樂評家哈洛德荀柏格以「中國鋼琴家諸大明震驚了克萊本大賽」為標題，在紐約時報發表了專題報導。並稱諸大明為「最具魅力之演奏家」，隨後，諸大明到美國茱莉亞音樂學院研究深造，師承鋼琴大師魯道夫費庫斯尼（RudolfFirkusny），取得「國際吉娜巴考爾鋼琴獎學金比賽」首獎，茱莉亞音樂學院協奏曲比賽冠軍，及音樂藝術博士學位。

旅美期間，諸大明演奏足跡遍及北美、歐洲及遠東，深獲好評。華盛頓郵報的瓊安，芮陶勒推崇「諸大明是一位極富表現力的大師」，並指出「無可置疑的，他是一位除了在音樂上言之有物的藝術家，而且具有真正巨匠般的高妙技巧」。紐約資深樂評家歐文，克羅頓稱他為「天才橫溢的演奏家」。德州休士頓記事報的查爾斯．華德先生則稱「諸大明的演奏呈現了令人難忘的深刻詮釋」。史丹頓島先驅報的愛德溫．羅拔茲認為他的演奏，「宛如蕭邦本人的演奏，優雅而華貴」而格林威治時報的專欄評論家約翰．斯威尼寫道：「他所表達的音樂不但具有深刻內涵，而且風格純正。他對音樂的認知，已達到真誠與生命力合為一體的化境」。

除了獨奏會，諸大明並應邀以獨奏者的身分與世界許多交響樂團合作演出。中國大陸,德國,加拿大,美國,日本及中國台灣的廣播電台及電視台均多次轉播諸大明的演奏會實況，包括美國紐約時報廣播電台、日本NHK電台，中國大陸中央廣播電台。美國的公共電視網並特邀諸大明製作獨奏專輯，通過衛星，在全美及加拿大聯播。

諸大明旅美期間曾在多所音樂學院任教。包括茱莉亞音樂學院、紐約大學音樂系，紐約林肯表演藝術中心專題節目演講藝術家以及美國、加拿大、法國、西班牙、意大利和捷克等地的國際音樂節。現任教於東吳大學。諸大明並且經常應邀擔任國際鋼琴大賽的評審。

艺术家活动

（1）音乐会

第五届兰州国际钢琴艺术周开、闭幕音乐会、特邀钢琴家音乐会3场。

（2）大师公开课

由特邀专家以公开课形式为学员授课。凡申请大师亲自授课的学员需在报名时注明上课曲目，通过选拨由组委会统一安排课时。学员需要自备各自上课曲目的乐谱。

（3）专题讲座

特邀专家围绕钢琴表演、钢琴教育、钢琴艺术史等课题展开的讲座与现场交流。

（4）兰州国际钢琴公开赛

少年组、青年组、业余组（非公开组）

（5）举办高雅艺术进校园活动，在兰州市中小学及高校举办赏析音乐会

（6）在主题公园举办市民交流音乐会，让兰州市古典音乐爱好者近距离接触世界顶级演奏家。

活动报名

本次艺术周活动将评选出若干优秀学员，有机会获得包括欧洲、美洲在内的国际艺术节/音乐节的邀请及奖学金。

报名参加艺术周全程活动的教师，将获得组委会颁发的“第五届兰州国际钢琴艺术周”教师研修班证书。

（1）学员分类

全程学员：

国内全程学员包含活动项目：开幕音乐会、观摩所有场次大师公开课、观摩所有场次大师专题讲座、观摩所有场次比赛、第五届兰州国际钢琴艺术周闭幕盛典、并将获得由所有大师签名的学员证书或教师研修班证书。

（2）报名事项

报名时间：年04月9日—年06月20日

报名-

（3）报名流程

网络报名：

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